Blue Note zaprasza

Oto wydarzenia w klubie Blue Note w nadchodzacym tygodniu17.04.2015, piątek, godz. 20.00 JACQUES KUBA SéGUIN: LITANIA PROJECT Zdobywca w 2012 i 2013 nagrody Odkrycie roku kanadyjskiego radia i telewizji, trębacz i kompozytor polskiego pochodzenia powraca do Polski ze swoim zespołem. Dla słuchacza to okazja do odkrycia jazzu, który zręcznie oscyluje między współczesnością i tradycją. Wielostronne zainteresowania i chętne podejmowanie nowych wyzwań powodują, że Jaquesa pasjonuje praca nad dźwiękiem w wielu odmianach. Na przykład: ze swoją grupą Odd Lot, sięga on raczej do wschodnioeuropejskiej ludowej melodyjności, nasączając ją jazzem i muzyką elektroniczną. Z kolei w formacji Litania Projekt, Séguin wiąże neoklasyczny jazz amerykański z pogłosem północnoeuropejskich fascynacji. W Montrealu, w którym się urodził i z którego czerpie jego wieloetniczny koloryt, znany jest jako trębacz łączący liryzm z awangardą. Odwołując się nieustannie do swych polskich korzeni, Jacques odnawia sposób interpretacji jazzowego idiomu. Jego styl miał możność wzbogacić się też, np. poprzez wieloletnią współpracą z Cirque du Soleil, albo poprzez bogaty wachlarz doświadczeń zawodowych od popu do muzyki klasycznej, które z biegiem lat popychały go jeszcze bardziej w kierunku mieszania stylów i mistrzostwa improwizacji. W formacji Litania Projekt, w symbiozie z ekspresywnym kontrabasistą jakim jest Fred Alarie, Jacquesowi udaje się nieustannie odnawiać dźwięk swojej trąbki w sposób swoisty i oryginalny. Po powrocie z dwuletniego kontraktu ze światowej sławy Cirque du Soleil, z którym objechał on około 150 miast dokoła kuli ziemskiej oraz po powrocie z dziewięcio-koncertowej trasy europejskiej z formacją Odd Llo, Jacques Kuba Séguin ma dziś opinię jednego z najpłodniejszych kompozytorów, aranżerów i solistów trąbki swojej kategorii w Kanadzie. Leader i kompozytor sekstetu Odd Lot, który założył w 2003 roku, Jacques ma na koncie trzy płyty swoich grup wydanych z nalepką kooperatywy Odd Sound.ca którą założył, noszących tytuły: ?The Odd Lot? (2005), ?Odd Lot 2/3? (2010) oraz ?Litania projekt? (2012). Jacques Kuba Séguin był częstym gościem międzynarodowego festiwalu Jazzowego w Montrealu (Festival International de Jazz de Montreal): 2006, 2008 and 2013. Jego koncert zapowiedziany jest też na rok 2014 w sali koncertowej Astral. Usłyszeć go mogła również publiczność edycji 2005, 2010, 2011, 2012 i 2013 montrealskiego festiwalu off-owego, który odbywa się jesienią (L?Off festival de jazz de Montréal) oraz edycji 2012 festiwalu w Quebecu (Festival de jazz de Québec) jako gwiazda pierwszej części koncertu Gretchen Parlato, w quebeckiej sali Capitol w 2013 roku. W 2010 roku, jam session organizowana w ramach festiwalu jazzowego w Rimouski (Quebec, Kanada) był okazją dla Jacquesa do spotkania z Frederickiem Alarie, słynnym kanadyjskim kontrabasistą, który współpracował z takimi gwiazdami jak Michel Legrand, Charles Aznavour… i tak oto narodziła się współpraca i zalążek projektu. Zimą 2011 roku, Sęguin wyjechał jako gość tury koncertowej polskiego skrzypka jazzowego, Adama Bałdycha. Podczas jednego z koncertów w Polsce, chemia jaka narodziła się między skrzypkiem i trębaczem aż prosiła się o dalszy ciąg… Kilka miesięcy później, Bałdych zaproszony przez Séguina do Montrealu, nagrał z nim płytę Litania Projekt. Wreszcie, w 2012 roku, Kanadyjskie Radio i Telewizja Publiczna, Radio ?Canada/CBC przyznało Jacquesowi Kubie Seguin nagrodę Odkrycie roku na sezon 2012/2013 w dziedzinie jazzu. Konsekracja wydania albumu Litania Projekt odbyła się na kanadyjskich i francuskich falach radiowych (paryski FIP jest bowiem od lat festiwalowym partnerem Radio-Canada/CBC) na żywo, podczas 2013 edycji montrealskiego festiwalu. Jacques Kuba Séguin ? trąbka, Fédéric Alarie – kontrabas, Jonathan Cayer ? fortepian, Martin Auguste ? perkusja Bilety: 54 zł ? pierwsze miejsca, 40 zł ? drugie miejsca
18.04.2015, sobota, godz. 19.00 ROOM 94 Pochodzą z północnego Londynu i jako swoje inspiracje wymieniają twórczość takich zespołów, jak Blink 182 i New Found Glory. Zespół tworzą: Kieran Lemon (śpiew, gitara), Dean Lemon (perkusja), Sean Lemon (gitara) oraz ich przyjaciel Kit Tanton (bas). Zespół ma na swoim koncie dziewięć wyprzedanych tras koncertowych po Wielkiej Brytanii oraz koncerty w Polsce, Francji, Belgii, Holandii i Niemczech. Wystąpią także: Robbie Cole i City of Mirrors Bilety: 60 zł ? przedsprzedaż, 65 zł ? w dniu koncertu
19 kwietnia 2015, niedziela, godz. 19:00 SORRY BOYS Jeden z ostatnich koncertów przed wejściem do studia. Sorry Boys zadebiutowali w 2010 r., bardzo dobrze przyjętym przez publiczność i krytyków, albumem ?Hard Working Classes?. W listopadzie 2013 r. ukazała się ?Vulcano? ? druga płyta zespołu, wyprodukowana przez Marka Dziedzica i uznana za jedno z najlepszych, polskich wydawnictw roku. Muzycy zagrali kilkadziesiąt wspaniale przyjętych koncertów promujących ?Vulcano?. Podczas festiwalu Top Trendy 2014 Sorry Boys zdobyli Nagrodę Dziennikarzy. Latem 2014 r. wystąpili także m.in. na Orange Warsaw Festival, Jarocin Festiwal oraz zagrali koncert otwarcia festiwalu Tauron Nowa Muzyka, z towarzyszeniem chóru Soul Connection Gospel Group, w kościele Świętych Apostołów Piotra i Pawła w Katowicach. Sorry Boys bywają porównywani do Kate Bush, Florence and the Machine, Hey, czy artystów wytwórni 4AD. Zespół wykształcił jednak swój własny, unikalny styl cechujący się umiejętnością kreowania niezwykłej atmosfery, indywidualnością instrumentalistów i hipnotycznym głosem Beli. Wiosenne koncerty 2015 są okazją do zobaczenia Sorry Boys w przededniu nagrań na trzecią płytę ? poza materiałem z albumu ?Vulcano?, będzie można usłyszeć premierowe utwory.
21.04.2015, wtorek, godz. 20.00 JAZZ TOP W BLUE NOTE: KEVIN MAHOGANY Kevin Mahogany jest kwintesencją mistrza jazzowej wokalistyki. Z równym powodzeniem odnajduje się w wielu stylach muzycznych – od bebopu, poprzez bluesa, po swingujący jazz. Obdarzony zmysłowym, ciepłym barytonem, uwodzi także elegancją, wdziękiem i wyśmienitym jazzowym feelingiem. Kevin Mahogany to jedna z najpopularniejszych gwiazd światowej wokalistyki jazzowej. Edukację muzyczną rozpoczął jako saksofonista i klarnecista. Studiował także grę na fortepianie, natomiast śpiewać zaczął na Baker University w Kansas City. Po ukończeniu studiów założył dwa zespoły – Mahogany i The Apollos, cieszące się w latach 80. dużą popularnością, które bazowały na R&B, jazzie i klasyce muzyki soul lat 60. W 1993 roku ukazał się debiutancki album wokalisty Double Rainbow, bardzo dobrze przyjęty przez publiczność i krytykę. W latach 1995-2001 Mahogany związał się z wytwórnią Warner Bros, dla której nagrał wiele znakomitych albumów: Kevin Mahogany, Another Time, Another Place, My Romance, Portrait of Kevin Mahogany. Kevin Mahogany pojawił się w filmie Roberta Altmana ?Kansas City?, grając bohatera inspirowanego postacią Big Joe Turnera. Wystąpił także w ?Malpaso Eastwood After Hours? Clinta Eastwooda w Carnegie Hall. Kevin Mahogany ? wokal, Kuba Stankiewicz ? fortepian, Maciej Sikała ? saksofon, Wojciech Pulcyn ? kontrabas, Sebastian Frankiewicz ? perkusja Bilety: 65 zł ? pierwsze miejsca, 55 zł ? drugie miejsca 23.04.2015,
czwartek, godz. 19.30 PLEROMA Zespół założony przez gitarzystę i kompozytora Wojtka Świecę, realizujący jego autorską koncepcję muzyki. W skład zespołu wchodzi pięciu młodych instrumentalistów, związanych z poznańską, wrocławską i berlińską sceną muzyczną. „Pleroma [gr. plḗrōma ‘pełnia?], religiozn. w gnostyckich systemach pojęcie oznaczające pełnię boskiego Bytu, który jest różny od świata materialnego.” Muzykę Pleromy cechuje indywidualny i bezkompromisowy styl, bazujący na zestawieniu rockowych riffów, swobodnej improwizacji i tajemniczego nastroju. Połączenia te, niekiedy zaskakujące, nie pozostawią słuchacza obojętnym, a mogą nawet zmienić sposób, w jaki myśli o muzyce. Wojtek Świeca ? gitara, Jakub Skowroński ? saksofony, Maciej Sokołowski ? saksofony, Damian Kostka ? gitara basowa, Andrzej Konieczny ? perkusja Bilety: 15 zł 23.04.2015,
czwartek, godz. 22.00 CZWARTKOWY KLASYK Najstarsza w mieście impreza w rytmach r?n?b, funk, soul oraz rap. Grają Simo & Biskup
— Blue Note Poznań Jazz Club ul. Kościuszki 79 (gmach CK Zamek) tel/faks 61 65 70 777, 61 851 04 08

Blue Note zaprasza

Oto program wydarzeń w klubie Blue Note na następny tydzień – 10-16 kwietnia.
11.04.2015, sobota, godz. 20.00 ARENA Jeden z najlepszych brytyjskich zespołów neo-progresywnych, powróci wiosną z nowym albumem zatytułowanym ?The Unquiet Sky?. Będzie to ósme studyjne wydawnictwo w ich karierze i jak zdradza Clive Nolan, możemy spodziewać się Areny w jej najbardziej klasycznym wydaniu. ?Materiał na album piszemy już od kilku miesięcy, a nagramy go z końcem roku. Będzie to album oparty luźno na horrorze M. R. Jamesa. Nie zabraknie tu mocnych i mrocznych tematów …? ? zapowiada muzyk. Arena to legenda rocka neo-progresywnego. Formacja została założona przez Clive?a Nolana i Micka Pointera w 1995 roku. Pierwszy skład zespołu dopełnili Cliff Orsi, John Carson i Keith More. Już ich debiutancka płyta zatytułowana „Songs From The Lions Cage” odniosła spory sukces. To właśnie z tego albumu pochodzą takie klasyki jak ?Jerycho?, ?Solomon? czy ?Crying for help IV?. Typowe dla tej płyty są krótkie instrumentalne interludia oddzielające od siebie utwory nieinstrumentalne. Arena powtórzy tę formę także na kolejnej płycie. Tuż po debiucie z grupy odchodzi wokalista John Garson i basista Cliff Orsi. Ich miejsce zajmują równie znakomici muzycy: Paul Wrightson (wokal) i John Jowitt (bas). Wydany w 1996 album ?Pride? potwierdza, że nowi muzycy w składzie trafili na właściwe miejsce we właściwym czasie! W 1997 roku ponownie dochodzi do zmiany w składzie. Miejsce Keitha More?a zajmuje John Mitchell. Już w nowym składzie nagrana zostaje EP-ka ?The Cry?. W tym samym roku ukazuje się pierwsza koncertowa płyta ?Welcome to the Stage?, świetnie oddającą atmosferę panującą na scenie podczas występów Areny. Rok później wychodzi album ?The Visitor? ? przez wielu fanów uważany za najlepszy album w dyskografii zespołu. Pomysł na ten album zrodził się w głowie Clive?a i zaowocował dość mrocznymi tekstami i intensywnymi, muzycznymi fajerwerkami! Rok 1999 jest dla Areny rokiem wytchnienia. Muzycy angażują się w inne projekty, a jedynym znaczącym wydarzeniem jest odejście Paula Wrightsona i Johna Jowitta. Miejsce tego pierwszego zajmuje Rob Bowden, który miał przed sobą trudne zadanie zastąpienia wokalisty, uważanego przez wielu za najlepszego w historii zespołu. Jowita zastępuje Ian Salmon, dobrze znany basista progresywny, występujący w innej formacji Nolana – Shadowland. ?Immortal? z 2000 roku to pierwszy oficjalny album w nowym składzie, którym Arena potwierdza, że wszystkie zmiany w obsadzie potrafi przekuć w sukces. Dwaj nowi muzycy czują się, jakby grali ze sobą od lat. Kolejna trasa koncertowa owocuje albumem ?Breakfast In Biarritz? (2001). Kolejny album, ?Contagion? z 2003 roku wprawia fanów i krytyków w zdumienie. Pierwszy raz w historii zespołu Arena zapewnia sobie miejsce na listach przebojów w Niemczech i Holandii. W 2003 roku pojawia się pierwsze DVD zespołu ?Caught In The Act?, co ciekawe zarejestrowane w Polsce w krakowskim studio na Krzemionkach. Podwójne wydawnictwo CD+DVD ?Life&Life? ma premierę w 2004 roku, a rok później wydany zostaje szósty studyjny album ?Pepper?s Ghost?. W 2006 roku premierę ma drugie wydawnictwo DVD. ?Smoke & Mirrors? to doskonały, przekrojowy materiał zarejestrowany ponownie w Polsce, tym razem w katowickim Teatrze im. St. Wyspiańskiego. Ostatnia jak dotąd płyta zespołu, „The Seventh Degree of Separation?, ukazuje się jesienią 2011 roku. Album po raz kolejny otwiera nowy rozdział w historii zespołu, powstał bowiem przy udziale nowego wokalisty, Paula Manzi (Oliver Wakeman Band). Album promuje trasa koncertowa, w ramach której zespół Arena zawitał również w Polsce. W marcu 2013 roku na rynku pojawia się wydawnictwo ?Rapture?. DVD jest zapisem koncertu jaki odbył się wówczas w katowickim Teatrze Śląskim. Zespół zagrał najnowsze nagrania ale nie zabrakło również wybranych utworów z całej dotychczasowej dyskografii (np. The Visitor, Solomon, Crying For Help VII, Ascension). Wiosną 2015 roku Arena powróci z nowym krążkiem ?The Unquiet Sky?. Premiera nowej płyty zbiegnie się z 20. rocznicą wydania ich debiutanckiego krążka – ?Songs From The Lions Cage?. Mick Pointer ? perkusja, Clive Nolan ? instrumenty klawiszowe, John Mitchell ? gitary, Kylan Amos ? gitara basowa, Paul Manzi ? wokal Bilety: 100 zł ? miejsca stojące, 120 zł ? miejsca siedzące Do nabycia: Blue Note, Cim Agencja ranus, Art. Rock, Satisfaction Store, Agencja Ranus
12.04.2015, niedziela, godz. 20.00 CLOSTERKELLER Czołowy przedstawiciel nurtu tzw. „klimatycznego” rocka na polskiej scenie. Od lat niezmiennie plasuje się na wysokich pozycjach w rankingach polskich zespołów rockowych. Liderką zespołu jest Anja Orthodox – jedna z czołowych, polskich wokalistek rockowych, obdarzona charakterystycznym głosem, charyzmą i manierą wokalną, która uczyniła z niej wzorzec do naśladowania dla wielu młodych wokalistek rockowych, także i poza granicami Polski. Teksty Anji – mroczna i pełna metafor poezja stanowią także bardzo ważny atut zespołu Closterkeller, również w angielskich wersjach, które prezentowane są na zagranicznych koncertach grupy. W ciągu swojej kariery zespół zyskał miano formacji kultowej na polskiej scenie. Grono słuchaczy Closterkeller jest bardzo szerokie. Jest ceniony zarówno przez starszych, jak i młodszych fanów pięknej muzyki, od gotyku przez rock do nawet popu. Bierze się to niewątpliwie z dużej różnorodności stylistycznej utworów zespołu. Od czasów debiutu muzyka grupy przeszła ewolucję od chorych, zimnofalowych brzmień, poprzez flirt z ciężkim metalem, aż do psychodelicznego, nieco „zakręconego” pop-rocka, a cała ta muzyczna budowla dumnie stoi na potężnym, gotyckim fundamencie. Closterkeller słynie również ze wspaniałych koncertów. Grupa grała na największych scenach w Polsce, supportując takie zagraniczne gwiazdy, jak: Jethro Tull, Cocteau Twins, Clan Of Xymox, Diary Of Dreams, Lacrimosa, Paradise Lost, Tiamat oraz Fields Of The Nephilim podczas styczniowych koncertów w Krakowie i Warszawie. Występy na żywo to mieszanka spontanicznego rockowego koncertu oraz podniosłej, poetyckiej, niemalże mistycznej atmosfery (co czyni je podobnymi do koncertów zespołów gotyckich). Perfekcja wykonania, doskonałe kompozycje i aranżacje oraz po prostu piękna muzyka czynią z nich niezapomniane wydarzenia! Zespół ma w dorobku 15 płyt (w tym 9 pełnowymiarowych albumów studyjnych i 2 koncertowe wydawnictwa DVD). Dwa ostatnie albumy ?Aurum? (2009) i ?Bordeaux? (2011) wydane przez Universal Music Poland zyskały entuzjastyczne recenzje zarówno słuchaczy jak i prasy muzycznej. We wszystkich najważniejszych gazetach rockowych zdobywały najwyższe oceny. Obecnie zespół pracuje nad muzyką na kolejną piękną płytę. Bilety: 30 zł ? przedsprzedaż, 40 zł ? w dniu koncertu .
13.04.2014, poniedziałek, godz. 20.00 CHODŹ NA SOLO i KAROL KOPIEC, czyli STAND-UP W BLUE NOTE Jeden z najbardziej znanych i doświadczonych polskich stand-upperów, występował na chyba wszystkich festiwalach kabaretowych, nagrywał dla Comedy Central i TVP ? Karol Kopiec ? będzie gościem kolejnego stand-uppowego spotkania w Blue Note. Oprócz niego, jak zwykle w premierowych programach ? Tomek Nowaczyk, Maciej Morze i Paweł Reszela! Paweł Kopiec na polskiej scenie stand-uppowej święci triumfy od 2008 roku. Jak sam o sobie pisze, jest ?kosmicznym wędrowcem?. Można go było oglądać na wielu przeglądach i festiwalach komediowych: PAKA, Lidzbarskie Wieczory Humoru i Satyry, Festiwal Kabaretu w Zielonej Górze, Festiwal Zostań Gwiazdą Kabaretu etc. Wystąpił w obu sezonach ?Comedy Central prezentuje: Stand-up!? oraz w programach na antenie TVP2 takich jak: ?Dzięki Bogu już Weekend? i ?Tylko dla Dorosłych?. Maciej Morze ? odważny, błyskotliwy, bezkompromisowy ? tak często mówią o nim ci, którzy pomylili go z kimś zupełnie innym. Podczas swoich występów podejmuje wyłącznie tematy ważne. Wyłącznie dla niego. Otacza go wyjątkowa aura tajemniczości, choć niektórzy po prostu doradzają mu kupno antyperspirantu. Nie ma dla niego tematów tabu ? po prostu nie zna znaczenia tego słowa. Jedyny i niepowtarzalny (głównie dzięki nazwisku). Paweł Reszela ? komik, aktor, autor, jeden z prekursorów klasycznych występów Stand-Up w Polsce. Główną cechą występów Pawła Reszeli jest bardzo dobry kontakt z publicznością, a także energia, którą przekazuje widzom. Doświadczenie kabaretowe, oraz współpraca z Grzegorzem Halamą, gwarantują wspaniałą zabawę z niezliczoną ilością gagów na temat kobiet, mężczyzn, rodziny i znajomych, polskich przypadłości i naszego stereotypowego myślenia. Potwierdzają to liczne nagrody publiczności na festiwalach kabaretowych w całej Polsce. Paweł w 2011 roku został Kabaretowym Mistrzem Świata ? to najlepiej oddaje, jak bardzo potrafi rozbawić publikę. Tomek Nowaczyk ? obiecujący (na przykład zwrot pożyczonych pieniędzy) stand-upper. Zwycięzca konkursu One Ryj Show podczas XIX Rybnickiej Jesieni Kabaretowej 2014. Członek kabaretu Czesuaf, nałogowy biegacz (kilkanaście ukończonych maratonów i żyje!), autor wierszy dla dzieci. Jako stand-upper tworzy raczej nie dla dzieci. Ma wielu fanów, z tym że nie wszyscy już o tym wiedzą. Opinie o Tomku: – ?Bezkompromisowy. Piekielnie zabawny.? ? Tomek Nowaczyk o sobie, – ?Przekomiczny człowiek.? ? Tomek Nowaczyk o sobie, – ?Nie widziałem lepszego komika!” – Stevie Wonder. Na koniec ? tradycyjnie ? open mic! Spróbuj swoich sił w stand-uppie. Zapisy na stronie wydarzenia na Fb, a zapisani mają wstęp wolny! Bilety: 20 zł
14.04.2015, wtorek, godz. 20.00 MR. POLLACK Mr. Pollack tworzą bracia Jacek (gitara,wokal) i Grzegorz (bębny) Polakowie oraz Bartłomiej Filip (bass,vocal), którzy karierę muzyczną rozpoczynali u ojca Justyny Steczkowskiej, ucząc się śpiewu w prowadzonym przez niego chórze. Po kilkunastu latach założyli zespół rockowy i w roku 1990 nagrali swą pierwszą płytę ?QŃ?. Na tej płycie Jacek Polak pokazał swój doskonały warsztat gitarowy i został uznany za jednego z najlepszych polskich gitarzystów. Od tego czasu zespół nagrał jeszcze kilka płyt, w tym – ku zaskoczeniu swych fanów – jedną płytę zawierającą utwory muzyki poważnej w aranżacji rockowej (?Air on 6 strings?, rok 2000, utwory m.in. Beethovena, Mozarta, Bacha, Rimskiego-Korsakova – bardzo popularny ?Lot trzmiela?). Płyta ta cieszyła się dużą popularnością, utwory na niej nagrane na stałe weszły do repertuaru koncertowego zespołu, a Jacek został określony ?Paganinim Gitary?. Zespół koncertował z powodzeniem na całym świecie, zaś jego muzycy zbierali indywidualne nagrody w konkursach i przeglądach instrumentalistów. Jacek w roku 1997 został uznany w Polsce za ?Nową nadzieję gitary? w plebiscycie organizowanym przez magazyn ?Gitara i Bas?, a w roku 2002 został uhonorowany w USA nagrodą ?Największy nieodkryty talent gitarowy?. Grzegorz w roku 2011 zajął 3. miejsce na międzynarodowym festiwalu perkusyjnym Drum Off, organizowanym przez Melody House Musical Instruments. Bracia Polakowie na krajowej scenie współpracowali z wieloma znanymi muzykami, m. in. z zespołem Chłopcy z Placu Broni, Renatą Przemyk, Jackiem Królikiem – aktualnie grającym w zespole Grzegorza Turnaua, Grzegorzem Skawińskim (Kombi, ONA). W roku 2013 ukazała się najnowsza płyta zespołu, ?Black Hawk?, bardzo dobrze przyjęta tak w Polsce, jak i za granicą (duże powodzenie w USA). W 2014 zespół Mr. Pollack odbył w trasę koncertową po Chinach promującą najnowszą płytę ?Black Hawk?. Bilety: 20 zł
16.04.2015, czwartek, godz. 22.00 CZWARTKOWY KLASYK Najstarsza w mieście impreza w rytmach r?n?b, funk, soul oraz rap. Grają Simo & Biskup.

Blue Note zaprasza

Październikowy kalendarz imprez muzycznych i koncertów w poznańskim klubie Blue Note jest wyjątkjowo atrakcyjny i zróżnicowany. Oto szczegóły:Środa, 3 października godz. 20.00 wystąpi PADDY MILNER (Wielka Brytania) pełen energii i entuzjazmu brytyjski wokalista i pianista bluesowy stworzył własny świat brzmień czerpiąc zarówno z porywającego Charlestona, jak i energii Bachboysów czy Beatlesów ? a wszystko to zanurzone w głębokich, bluesowych dźwiękach.
Paddy Milner ? młody Szkot, który zachwyca, inspiruje i porywa swoim unikalnym stylem, w którym łączy nie tylko jazz i blues, ale też funky i inne gatunki, tworząc mieszankę, która wnika w głąb umysłów i wyzwala euforię publiczności. Młody wokalista ma wszystko, co potrzebne do odniesienia sukcesu: talent, niebylejaki głos i niesamowity czar. Jeśli dodać do tego jego naprawdę dobre teksty, muzyka Paddy’ego Milnera jest jak muzyczny deser-niespodzianka, którego nie sposób sobie odmówić. Z muzyką związany od dzieciństwa, jako nastolatek grywał już w barach wokół rodzinnego Dorset. Mając 19 lat wydał debiutancki album zatytułowany ?21st Century Boogie“ i zagrał pierwszy profesjonalny koncert promujący to wydawnistwo. Płyta zdobyła uznanie nie tylko w świecie bluesa. Po ukończeniu edukacji muzycznej w King?s College Paddy Milner rozpoczął pracę nad albumem ?Walking On Eggshells“, który współtworzył z legendarnym tekściarzem zespołu Cream, Petem Brownem. Nawet sam Dave Brubeck stał się fanem Milnera po usłyszeniu aranżacji jego utworu ?Unsquare Dance?, co zaowocowało spotkaniem obu muzyków w Londynie na koncercie z o kazji 80. urodzin Brubecka. Kolejny album, zatytułowany ?Based On A True Story“ został bardzo dobrze przyjęty i zaowocował licznymi propozycjami koncertów w Europie i Stanach Zjednoczonych. W czwartym solowym albumie ?The Curious Case of Paddy Milner“, artysta umieścił kompozycje wyraźnie nawiązujące do tradycji, ale jednocześnie bardzo wpadające w ucho. materiał z tej płyty królować będzie podczas październikowego koncertu w Blue Note. Przy okazji warto nadmienić, ze Paddy pojawi się na tej scenie juz po raz drugi. Poprzedni jego wystep, dwa lata temu (przy wypełnionej po brzegi Sali!) trwał dwie godziny i zakończył sie owacjami na stojąco. Publika wprost oszalała. Należy sie spodziewać ze i tym razem będzie podobnie. www.paddymilner.com www.youtube.com/user/paddymilner
5.10.2012r., piątek, godz. 20.00 ZAZUZI, PARALIŻ BAND eksplozja reggae!
6.10.2012r., sobota, godz. 20.00 Jazz Top w Blue Note BLAKE-LEMAŃCZYK-KOCHAN (USA/Polska) gwiazda projektu
Seamus Blake – jeden z najwybitniejszych, młodych saksofonistów jazzowych sceny nowojorskiej, współpracownik takich sław

jak: Herbie Hancock, Wayne Shorter, Adam Nussbaumm czy Al Foster Współpraca Seamusa Blake‘a z Piotrem Lemańczykiem rozpoczęła się trzy lata temu, kiedy to muzyków zaproszono do zagrania wspólnego koncertu na Delmenhorst Jazz Festiwal w Niemczech. Od tamtej pory zespół zagrał dwie duże trasy koncertowe i stał się stałą, regularnie koncertującą formacją. Skład zespołu uzupełnia jeden z czołowych polskich perkusistów – Jacek Kochan.
Z ich muzyki wprost emanuje radość tworzenia oparta na wzajemnym zrozumieniu i dialogu. Można w niej odnaleźć ekspresję, dbałość o każdy dźwięk, wirtuozerię, przestrzeń, rozbudowane improwizacje, nowoczesność i tradycję, a więc to, co decyduje o pięknie i wyjątkowości jazzu. Kompozycje, w większości skomponowane przez Piotra Lemańczyka charakteryzuje ciekawa linia melodyczna, bogata harmonia i często zmieniająca się metrum. Napisane specjalnie dla tego składu utwory dają możliwość nieskrępowanej improwizacji i dialogu, które z każdego koncertu czynią niepowtarzalne wydarzenie. SEAMUS BLAKE uważany jest za jednego z najwybitniejszych młodych saksofonistów jazzowych sceny nowojorskiej. Jego muzyka to niezwykle wyszukane dźwięki, bogato okraszone improwizacjami. John Scofield określił Blake?a jako ‚niesamowitego saksofonistę totalnego‘. Artysta ma na swoim koncie kilka wysoko ocenianych przez krytykę autorskich albumów plus kilkanaście kolejnych wydawnictw, na których zagrał ‘gościnnie?. Płyta ?Live in Italy“ (2009r.) np. otrzymała notę 4 i pół gwiazdki w prestiżowym magazynie Downbeat. W recenzjach pojawiły się takie określenia jak: ‚zwalająca z nóg‘ czy ‚rozweselająca jak poranne espresso‘. Jako długoletni współpracownik Mingus Big Bandu (a właściwie ? różnych jego wcieleń) uczestniczył w nagraniu sześciu albumów tej nominowanej do nagrody Grammy formacji. Urodzony w Wielkiej Brytanii, wychowany w Kanadzie, studiował w prestiżowym bostońskim Berklee College , by ostatecznie osiąść w Nowym Jorku. Jest laureatem pierwszego miejsca na Thelonius Monk International Jazz Saxophone Competition w Waszyngtonie w 2002 roku. W tej chwili, oprócz prowadzenia własnych projektów, nagrywa i koncertuje m.in. z: Billem Stewartem, Davidem Kikoskim, Victorem Lewisem czy Adamem Nussbaumem. Współpracował z wieloma sławami, by wymienić choćby: Herbie Hanckocka, Wayne‘a Shortera, Michaela Breckera, Randy Breckera, Brada Mehldau, Ala Fostera, Jeremy Pelta, Jack Dejohnette… PIOTR LEMAŃCZYK w swojej karierze współpracował m.in. z takimi sławami jazzu jak Jerry Bergonzi (USA), Tim Hagans (USA), Dave Kikoski (USA), Gary Novak (USA), Brian Melvin (USA), Beatlejazz, Avishai Cohen (USA), Jakob Dinesen (Dania), Joonatan Rautio (Finlandia). Często występuje z Maciejem Sikałą, Janem Ptaszynem Wróblewskim, Januszem Muniakiem, Zbigniewem Namysłowskim, Jackiem Kochanem. Nagrał pięć płyt autorskich: ?Follow The Soul?, ?FREEP“, ?Village Time“, ?NAHA PEOPLE“ oraz ?Guru“. Wszystkie otrzymały znakomite recenzje w prasie fachowej. Ponadto brał udział w nagraniu blisko trzydziestu płyt z topowymi artystami polskiej sceny jazzowej. Lemańczyk był nominowany do nagrody Fryderyk 2011 w kategorii Jazzowy Album Roku za album ?Three Point Shoot“. Należy do grona wybijających się muzyków na europejskiej scenie jazzowej. JACEK KOCHAN – kompozytor, aranżer, perkusjonista, absolwent ASP w Krakowie. Studiował muzykę w klasie perkusjii i wibrafonu w Grant MacEvan College w Edmonton. Występował i nagrywał min. z Davem Liebmanem, Gary Thomasem, Gregiem Osby, Georgem Garzone, Larsem Danielssonem, Michelem Benitą, Furio DiCastri, Eddie Schullerem, Tomaszem Stańko, Zbigniewem Namysłowskim, Tomaszem Szukalskim, Adamem Pierończykiem, Maciejem Sikałą, i Leszkiem Możdzerem. Seamus Blake- saksofon Piotr Lemańczyk ? kontrabas Jacek Kochan – perkusja 7.10.2012r., niedziela, godz. 19.30: JELONEK jeden z najbardziej wszechstronnych i niezwykłych skrzypków polskiej scen.

x

Zobasz także

Występ Pidżamy Porno

Po ośmiu latach przerwy w Poznaniu zagra Pidżama Porno. Grabaż z zespołem wystąpią 25 października ...